安德罗·维库亚：割开海面、记忆和神话
▲ 安德罗·维库亚
《无题》Untitled，2022
布上油画
38.1 x 32.4 x 2.5厘米（含框）
安德罗·维库亚
Andro Wekua
割海
SEA CUT
格莱斯顿画廊上东区64街空间
2022年9月14日至10月22日
▲ 纽约格莱斯顿画廊“安德罗·维库亚：割海”展览现场，2022年9月14日至10月22日
格莱斯顿画廊纽约64街空间正在举办格鲁吉亚艺术家安德罗·维库亚（Andro Wekua）个展“割海”（SEA CUT），展览呈现了一系列全新绘画作品，延续了艺术家使用多种媒介的创作线索，用熟悉而又陌生，具体而又模糊的方式再现记忆。
▲ 安德罗·维库亚
《阿多尼斯蓝》Adonis Blue，2021-2022
油画颜料、炭笔、铅笔、油画布
90.2 x 108.9 x 6厘米（含框）
▲ 《阿多尼斯蓝》Adonis Blue，2021-2022，局部
▲ 纽约格莱斯顿画廊“安德罗·维库亚：割海”展览现场，2022年9月14日至10月22日
▲ 安德罗·维库亚
《倪克斯》Nyx，2022
石膏底漆、油彩、铅笔、油画布
114.6 x 94.6 x 3.8厘米（含框）
▲ 安德罗·维库亚工作室，2022年
维库亚在创作过程中用拼贴的方式结合起分层、丝网印刷，以及油、碳、铅笔绘画，他在画面中建立起层叠的平面，把历史、地理、幻想、记忆等各种方面融合提炼为复杂的叙事，再将之注入在实体和观念上都相当密集的构图中。他画中的形象和空间都深不可测，它们诞生于既普遍又带有深刻个人烙印的地点和经验；它们把严格的阐释拒之门外，却又需要洞见普遍状况的深刻目光。
▲ 安德罗·维库亚
《晚上》Evening，2018-2022
油彩、木材、丝网印刷油墨、铅笔、墨水、清漆、铝板
87 x 127 x 4.5厘米（含框）
▲ 纽约格莱斯顿画廊“安德罗·维库亚：割海”展览现场，2022年9月14日至10月22日
▲ 安德罗·维库亚
《割海》Sea Cut，2020-2022
油彩、木材、丝网印刷油墨、银箔、炭笔、清漆、铝板
72 x 102 x 4.4厘米（含框）
▲《割海》Sea Cut，2020-2022，局部
维库亚的创作涉及如油画、雕塑、纸上作品、电影、装置等实体媒介，也涉及他的个人感受和理解，这些多样的作品着眼在近期历史与物理空间的交织点上，并将后者视觉化并对其质疑。维库亚重新编排了早期作品中的元素和主题，为它们赋予深刻的个人烙印和蓬勃的绿、蓝、黄色域；艺术家的作品彼此构成了一张复杂的网，每当它们展出亮相的时候，观看者都能在其中找到解开和探索这张大网的线索。
▲ 安德罗·维库亚
《花》Flowers，2021-2022
布上油画
107 x 72 x 6.2厘米（含框）
<<< 左右滑动查看更多作品细节 >>>
▲ 安德罗·维库亚
《白玉兰》Magnolia, 2019-2020
铝、丙烯颜料
开放的花：10 x 14 x 69厘米
闭合的花：4.5 x 7 x 69厘米
<<< 左右滑动查看更多作品细节 >>>
▲ 亚历克斯·卡茨
《黄色切割》Yellow Cut, 2022
油画、炭笔、清漆、画布
69.9 x 105.1 x 3.8厘米
▲ 纽约格莱斯顿画廊“安德罗·维库亚：割海”展览现场，2022年9月14日至10月22日
本次展览中，维库亚通过一系列在画布和铝板上完成的作品延续着他的绘画实践。他画中的人物身处全然抽象的风景中，漂浮在几何空间的范围里。画中的其他抽象形体让人想起岩浆，其中裹挟着可以辨识的形状，如棕榈叶、人类肢体、火焰、复杂的几何形状，还有互补的色块和斑渍。人物和他们的面孔充满热望地凝视着观众，或者对着画外出神。每一张画面都累积起层层厚重又细腻的颜料，它们散发着一种触感，又暗示着时间流逝和基于时间的过程，超越了每一张最终图像的桎梏。
<<< 左右滑动查看更多作品细节 >>>
▲ 安德罗·维库亚
《睡莲》Water Lily, 2019-2020
铝、丙烯颜料
17.5 x 95 x 44厘米
▲ 安德罗·维库亚
《黄色切割（风景）》Yellow Cut (Landscape), 2020-2022
油彩、丝网印刷油墨、银箔、炭笔、清漆、铝板
72 x 101.7 x 4厘米
维库亚持续不断地对场景和图像进行重新阐释，这也成为了他创作生涯的显著特征，同时也意味着艺术家不断将重建的结构与理解带入过去，从而寻觅不同以往的结果。
▲ 安德罗·维库亚
安德罗·维库亚1977年生于格鲁吉亚，在当地和瑞士巴塞尔学习视觉艺术。为他举办个展的博物馆机构包括：瑞士苏黎世美术馆（Kunsthalle Zürich）、俄罗斯莫斯科车库当代艺术博物馆（Garage Museum of Contemporary Art）、德国科隆艺术协会美术馆（Kölnischer Kunstverein）、奥地利维也纳美术馆（Kunsthalle Wien）、德国卡塞尔弗里德里希美术馆（Kunsthalle Fridericianum）、意大利都灵里沃利城堡当代艺术博物馆（Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea）、比利时布鲁塞尔维尔斯当代艺术中心（WIELS）、瑞士圣加仑美术馆（Kunst Halle Sankt Gallen）、瑞士温特图尔艺术博物馆（Kunstmuseum Winterthur）、荷兰鹿特丹伯伊曼斯与凡博伊宁根博物馆（Museum Boijmans Van Beuningen）、英国伦敦卡姆登艺术中心（Camden Arts Center）、荷兰哈勒姆现代艺术博物馆（De Hallen Haarlem）、法国格勒诺布尔“商场”法国国家当代艺术中心（Centre National d’Art Contemporain, Le Magasin）、希腊雅典贝纳基博物馆（Benaki Museum）。他参与的群展包括第54届威尼斯双年展“光国”（ILLUMInations，2011年）、纽约古根海姆博物馆“思考虚空”（Contemplating the Void，2010年）、第8届光州双年展“万命”（10,000 Lives，2010年）、匹兹堡卡内基艺术博物馆“火星上的生命：第55届卡内基国际展”（Life on Mars: 55th Carnegie International，2006年）和第4届柏林双年展（2006年）。
▲ 安德罗·维库亚
《无题》Untitled，2022
油彩、粉笔、炭笔、铅笔、油画布
35.5 x 29.9 x 2.3厘米（含框）
▲ 纽约格莱斯顿画廊“安德罗·维库亚：割海”展览现场，2022年9月14日至10月22日
如欲收藏作品或了解可售作品详情
请于微信后台留言